Vou de Táxi Tailandês

O mundo é realmente pequeno e apocalíptico meus caros. Estava pesquisando um pouco mais sobre o triste fim de Thuy Trang, a vietnamita que interpretava a ranger amarela Trini e que veio a falecer no ano de 2001 em uma cidente de carro na Califórnia e me deparo com uma xará dela da Tailândia, a Trish Thuy Trang, que é tipo a Wanessa Camargo de Bangkok. Aí vou ouvir um hit da cantora e me deparo com isso aqui:



É minha gente, a pinta da Angélica tem poderes globalizantes. Só foi se casar com judeu que Vou de Taxi foi parar lá do outro lado do mundo.

Aquele Abraço

UPDATE: É isso que dá terminar uma pesquisa no meio. Christian Michelassi nos comments já me consertou informando que essa música é originalmente francesa, da cantora Vanessa Paradis. De qualquer forma ficadica da versão oriental.

Little Joy - No One´s Better Sake

Cheirinho de LSD no Ar.



Gente, isso aqui é a modernidade vintage líquida diluída em sofisticação e glamour.
Vamos por partes:
- O que é o guru espiritual, Jorge Mautner da Califórnia, Devendra Banhart vestindo aquele tapete e tocando o saco de laranja de feira? Como diz o outro, o cara Tá HYPADO.
- O que o Bell Marques está fazendo tocando guitarra com chapéu panamá ao lado de Amarante? Micareta em Malibu? Vai vai, vai vai!
- E a Binki Shapiro (a versão nóia e desconhecida da Drew Barrymore) e sua cara de dopada? Acho que ela fica chapada 24 horas do dia. E o melhor é a cara de desdém dela tocando teclando com uma mão. Quer dizer, cara de esnobe tocanco teclado com uma mão é conceito. E conceito daqueles "mamãe sou indie e quando chegar no Brasil vou ficar íntima da Nina Becker."

E o melhor de tudo é que essa tropicália cibernética de LA é uma das melhores coisas que ouvi nos últimos tempos. E ahhh eles confirmaram dia 28 de janeiro o show na Clash! Vamo aê? Eu, você e todas as loshermanozetes de plantão e ocasião? Chiquenourtimo.

Dica da Decolina.

Playing for Change

Como eu gosto de covers e versões. E como elas ficam mais brilhantes se agregadas a um contexto diferenciado. É o caso de "Stand By Me" e "One Love" no projeto Playing for Change. A idéia é a seguinte. Diretores e produtores cinematográficos e musicais bacanudos dos EUA circulam pelo mundo com uma câmera na mão filmando artistas de vários locais do mundo (desde gente conhecida como Mano Chao, até artistas de rua), tentando mostrar o papel da música em cada canto do planeta.

Por exemplo, a música unindo negros e brancos na África do Sul, a música reerguendo e enchendo de esperança New Orleans e por aí vai...! Simples, emotivo, verdadeiro e genial. Além disso, o projeto criou uma fundação que tem como obejtivo arrecadar fundos pra construir escolas de música pelo mundo. A primeira foi inaugurada no distrito de Gugulethu, região suburbana próxima a Cidade do Cabo na África do Sul. Ano que vem sai o cd e o documentário completo, por enquanto deixo vocês com o trailer e as versões:

Stand by Me:


One Love:

Até a próxima.

Tô com uns projetos aí. Parte II

Leiam e reflitam:

"Agora é pra valer. A cantora Mallu Magalhães assumiu o seu namoro com o também cantor Marcelo Camelo, na noite deste sábado, 22, durante uma apresentação no Morro da Urca, na Zona Sul do Rio. Quando questionada sobre a diferença de idade entre ela e o namorado, Mallu respondeu: “Não vejo problema nehum com essa história de idade. Isso existe?”, disse Mallu que aos 16 anos vive um romance com um homem de 30 anos.

Marcelo dividiu o palco com Mallu que apresentou o cantor de uma maneira muito especial: “Gente, o Morro da Urca está entre as set e maravilhas do mundo, vamos votar. E por falar em maravilha, chamo agora Marcelo Camelo”. O dueto foi marcado pelas trocas de carinhos e até um beijo na nuca Mallu recebeu do namorado." Via Ego

Tá zoando, ou não tá?

Aquele abraço.

Tô com uns projetos aí.

Já que o assunto é Los Hermanos, não posso deixar de comentar a fase "Tô com uns projetos aí" do Marcelo Camelo. Não sou a pessoa mais recomendável deste blog para falar dos Hermanos. Nunca fui um fã de carteira do grupo, mas reconheço que ela foi a banda mais relevante musicalmente no Brasil nesta última década.

Nesse "recesso por tempo indeterminado" (leia-se, paramos por uns anos, mas quando voltarmos em um cd especial da MTV seremos mais geniais do que nunca) o Amarante resolveu virar um conceito internacional, "o novo vanguardista vindo do Brasil", papel que esta desempenhando muito bem no brilhante Little Joy e o Camelo entrou de vez no seleto grupo dos neo-mpb. Beleza. Até aí bacana - Um cd solo interessante intitulado "Sou-Nós", com capa construtivista modernapacarai, participações honrosas de gente como Dominguinos e elogios de todos os lados.

Mas, aí em duas semanas o cidadão nos apresenta dois projetos "experimentais" que, sinceramente, soam como algo sem pé nem cabeça. Um é Os Imprevisíveis, onde ele e mais 3 músicos frequentadores da Fundição Progresso e Circo Voador fazem um amaranhado de sons sem nenhuma ligação numa parada meio Carlinhos Brown de Copacabana ou Tom Zé fazendo com que uma Havaiana vire instrumento musical. Se isso não fosse o bastante o cara me vem com uma tal Orquestra Youtube onde aleatoriamente abre um monte de vídeos do site e grava isso como se fosse conceitualmente genial, algo no estilo Instalação Musical da Bienal incompreendível para o intelecto de 11 em cada 10 brasileiros.

Das duas uma, ou ele realmente está levando a sério essas pirações tentando se confirmar artista diferenciado, experimentalista, a frente do seu tempo ou ele está tirando onda, tirando ondinha, com o Terra Samba. Sinceramente, me apego a segunda e a vejo na seguinte lógica: O cara é bom, isso ninguém nega e ele sabe o quão é bem quisto pela crítica nacional. Tudo que ele fez na vida foi edificado pela crítica em patamares que colocaram os Los Hermanos no hall das maiores bandas de todos os tempos do Brasil. Então porque não gozar com isso? Se tudo que eu faço é elogiado, vou tirar onda, vou testar o quanto genuíno e sincero é a opinião sobre minha música, vou "filtrar" quem realmente entende o que quero passar e quem vira um loshermanozete por inércia, capiche?

Essa teoria se torna evidente pra mim na entrevista que ele concedeu ao blog MPB Player do site do O Globo. Perguntado sobre o prazer que ele tem em fazer essas novas obras, respondeu que "Essa música e a dos Imprevisíveis fica reverberando em meu coração antes durante e depois de tocá-la propondo um espelho mais amplo, mais de acordo com a multiplicidade e sobreposição dos meus sentimentos" e completa que a síntese da Orquestra Youtube é "tocar internet" e o objetivo dela é "dominar o mundo". Cara, é só ter o mínimo de bom-senso para notar que isso é zoação pura e aplicada que se se confirmada realmente, ao menos para mim, colocará o Campelo entre os caras que mais admiro nesta Brasila. Ouçam os "projetos" e tirem com seus próprios ouvidos suas conclusões:

Os Imprevisíveis:

Orquestra Youtube:


Até a próxima.

Dj Mera Doxa na Lúcio

Como diriam os sábios jogadores de rugbi, muita gente duvidou, mas o Michel em uma foto sintetizou tudo aquilo que foi o début do Dj Mera Doxa:

Sensualidade pura, sucesso profissional e galera fritando. Entramos as 6 da matina, saimos as 8, com seguranças expulsando uma galera que ainda relembrava clássicos de Twister, Britney, NSync, Backstreet Boys, Whigfield, dentre muitos outros. Quem tava na Lúcio viu elefantes borrifando vodca, estandartes digitais, o Egito Moderno e muita Lua de Cristal. Melhor que a sensação de ver uma galera feliz da vida, se abraçando ao som de "No te Preocupes Mas", "Everybody Pom Pom" ou quem sabe cantando pra deus e o mundo ouvir "I Want That Way", só o Temaki de salmão com couve frito do Aoyama.


Agradecemos o CA4D pela oportunidade, pedimos perdão por transições toscas e estamos abertos para contatos. Nossa únicas exigências são eventos de no mínimo 10 mil pessoas, luzes vermelhas no camarim, água Perrier sem gás, camas de plástico bolha e toalhas roxas, de resto é só ler os cartazes abaixo.


Aquele Abraço.

Mc Créu - Tipo Rei

Funk, obrigado por você me trazer alegrias como Mc Créu:



Tipo Rei, diversão pura e aplicada, melhor que Mallu Magalhães.
Minha aposta para o verão.

Mallu no Tim Festival

O post número 400 do nosso blog não poderia ter outra protagonista:

Mallu Magalhães veste modelo "indo para aula de massinhas em colégio construtivista da Zona Sul", ontem no Tim Festival. Moderno pacarai!

Beijo me manda um SMS no meu celular OI que a partir de hoje ele está funcionando.

O Novo Sucesso Indie do Recife

A receita não é nova: pagode baiano, swingueira, o popular pagodão à lá Psirico, Guig Gueto, Fantasmão dentre outros grupos que pipocam na capital baiana fazendo sucesso regional (as vezes até nacional) com o ritmo, muitas vezes erroneamente confundido com o axé. Mas, as semelhanças param por aí. O novo som que anda fazendo sucesso no popular e sempre revolucionário mercado fonográfico nordestino vem do Morro da Conceição, na Casa Amarela, bairro do subúrbio do Recife. Num local onde influências que vão do Maracatu ao Brega, se convergem nasceu e cresceu João Pereira da Silva, 35 anos, cara de costumes simples, humor diferenciado e de observação ímpar. Ele hoje é o popular João do Morro, cantor de pagodão, de sucessos como "As Nega Endoida" (sobre o famoso "Sucesso", o cheirinho de loló), "Balaiagem" (sobre o que a mulherada da periferia faz pra ajeitar o cabelo) e "3 Segundos" (sobre como celular ficou popular no subúrbio), que caiu nas graças do povo e, por mais incrível que pareça, crítica pernambucana.


Ao contrário do jornalismo e do circuito do rock-pop baiano que costuma não olhar o positivo atrás das músicas de artistas populares daquele estado, considerando-as pobres por completo, em Recife, um boom como o João do Morro ganhou elogios entre a crítica especializada e até na famosa cena Indie local. Essa cena, em constante ebulição a mais de uma década, com bandas endeusadas em todo Brasil, como Nação Zumbi, Cordel do Fogo Encantado, Mombojó, Mundo Livre SA, China, dentre muitas outras e com festivais famosos nacionalmente como Coquetel Molotov e o Abril Pro Rock, resolveu tirar o chapéu para o som do morro. Blogs que acompanham o mundo indie pernambucano como O Grito! e Recife Rock, rasgaram elogios para João do Morro, que segundo eles faz um retrato fiel, nú, sem apego a intelectualidades, do meio onde ele vive, trazendo gírias (como "frango", que é gay) e mostrando casos reais da periferia sempre com muito bom humor.

Apoiado por esta cena, João do Morro resolveu utilizar a internet pra se divulgar. Hoje o cara tem perfil no Orkut, LastFm, Youtube e até MySpace (onde é amigo de todas as bandas famosas da capital pernambucana e até da Mallu Magalhães). O cara virou o Hype da periferia. Cadernos dos maiores jornais de lá fizeram matérias com ele. Professores de universidades já fazem ensaios sobre o que representa o seu sucesso. Casas de show dos bairros nobres o recebe de braços abertos. E como não podia faltar, polêmicas surgiram envolvendo seu nome. Uma delas por causa da música "Papa Frango" que conta a, convenhamos, comum história em periferias, de rapazes que recebem presentes de homossexuais em troca de relações com eles. Entidades ligadas a defesa dos direitos da comunidade GLS se sentiram ofendida e ameaçaram o processar. Argumentos na mídia não faltaram em favor de João e o problema se resolveu.


E essa história só ta começando. Para se ter uma idéia, João do Morro e Os Caras (nome de sua banda de apoio), com a já comum forma de divulgação fonográfica do Nordeste, com produções independentes (com cds gravados ao vivo, de maneira as vezes toscas) e a utilização da pirataria em favor dos artistas, já causou tanto reboliço que Gutie, famoso produtor do Cordel do Fogo Encantado e do festival Rec Beat virou seu empresário. Ele já trouxe João a São Paulo para marcar datas de shows e até estudar propostas de gravadoras. Não dou um ano pra esse cara ser sucesso em todo o país e, sinceramente, tomara que seja mesmo, afinal aqui está um caso típico de um cara que só quer gerar felicidade de forma simples, com crônicas do seu dia-dia, do dia-dia do seu povo, sem preocupações com perfeccionismos ideológicos que muitas vezes tiram a beleza das coisas. Nada de mudar o mundo, nada de revolução, apenas geração de alegria original que só poderia ter saído do morro, com uma das formas mais rock´n roll de se fazer música, o deboche. João do Morro, para a alegria do povo e dos não hipócritas indies recifenses.

Sucessos de João do Morro:

As Nega Indoida (Sobre o "Sucesso", o Loló, lança-perfume caseira)
João do Morro - As Nega Indoida


Papa-Frango (sobre o tipo de relação homossexual que faz sucesso na periferia)
João do Morro - Ei Boyzinho, Você é Papafrango


3 Segundos (sobre a popularização do celular) e Sinal de P... (Sobre as mulheres que adoram um homem com moto)
João do Morro - Três Segundos e Sinal de P...


Balaige (sobre mulheres e seus tratamentos de cabelo)
João do Morro - Pisa de Balaiage


Genial!
Aquele Abraço

(Dicas de Mano Brown e Juarez)

Calypso + Paralamas

Quem não conhece direito Paralamas e Calypso acham que as diferenças sonoras dos dois são gigantescas. Todavia, analisando principalmente o ínicio da carreira de Herbert, Bi e Barone, nos idos da década de 80 com Selvagem? e Bora-Bora estourados, descobre-se que existe sim muita coisa em comum no som dos dois. Esse ponto de convergência está baseado na influência latina das guitarradas, zouks, e porque não reggaes caribenhos que servem de base para o ritmo do Calypso e para o som do ínicio da carreira dos Paralamas. E foi nessa praia que o Estúdio Coca-Cola Zero deles, o último deste ano, nadou.

Com a qualidade do genial Chimbinha no comando, sem dúvida um dos melhores guitarristas do país (que joguem as pedras) e apelidado de maestro pelo Herbert Vianna, todo o projeto rendeu misturas empolgantes, além de músicas equilibradas que até fugiam um pouco do aspecto brega da banda do Pará (principalmente Pra Te Esquecer). Com exceção evidente de "Lanterna dos Afogados", onde os agudos populares da Joelma não batiam muito com a melodia da eterna balada, o resto ficou bem interessante e beirou o correto. É claro que não estamos falando dos arrepios da união imbatível e incomparável de Fresno e Chitãozinho e Xororó, mas saiu algo bacana que da pra ouvir no Ipod. Fecharam com chave de ouro mais um ano de uma das melhores ações de "brand entertainment" da história da publicidade brasileira. Vejam o, no mínimo curioso, tão esperado resultado:

Loirinha BomBril



Pra Te Esquecer



Aquele Abraço!

Castillo Kids - Irritando e Encantando

Gente do céu, fiquei a madrugada assistindo os irmãos Joey, Jessie e Julie de 12, 10 e 8 anos respectivamente, embasbacado com o misto de falta de categoria e fofurice dos pequenos. Esses três protótipos de gente grande formam o Castillo Kids, que com suas performáticas apresentações de covers famosos, filmadas por algum familiar (ou não), cativam e irritam na internet. Vasculhei a grande rede toda e não descobri absolutamente nada sobre eles, todavia o cabelinho do Joey não nega, e o sobrenome também, são decendentes de latino. Além disso no YouTube surgem comentários que eles moram na terra da Disney, Orlando, Flórida.

Abre o olho Mickey, jajá eles estão na idade do Zac Efron e da Vanessa Hudgens e quem sabe não pode rolar um High School Musical Rebelde pra comunidade latina ilegal da Flórida!

La Bamba - Ritchie Valens
(Pega os pã pã pã que as meninas fazem de back-vocal)




I Want You Back - Jackson 5
(A Jessie no maior estilo Jordan Taylor)



O´Zone - Dragonstea Din Tea (Numa Numa Song)




Shania Twain - Man I Feel Like a Woman



Se quiserem ver mais fica a dica de:
Mr Postman - Beatles
Every Morning - Sugar Ray
The Contours - Do You Love Me/ Barbara Ann - Beach Boys (Rola até explicação e uma bela transição entre as músicas)
Californian Dreaming - The Mamas and The Papas

Cadê o Raul Gil da Flórida pra levar essas crianças pra Tv?
Até a próxima.

Cantando e Regenerando

E o novo poder da Claire é uma voz anasalada capaz de irritar até o Dalai Lama.



Stop the cheerleader, save my ears.


Direto do Papel Pop.

O Guitar Hero Baiano

Versões online do Guitar Hero pipocam diariamente na internet. Com músicas diferentes da do game, elas quase nunca apresentam jogabilidade decente e os gráficos são quase sempre amadoramente trabalhados em flash. Todavia, se você caro micareteiro nerd sempre idealizou tocar os sucessos de Ivete, Chiclete, Jammil e toda trupe baiana do Axé Music, fica a dica do Axé Online, versão baiana do Guitar Hero. Com jogabilidade e gráficos tão toscos quanto todas as outras versões do game na internet, o jogo ganha pela criatividade, mais do que evidente nos níveis Fácil, Médio e o mais difícil: o Pirigueti (ha ha ha).

Até a Próxima.

Essa música não sai da minha cabeça!

Ler ouvindo The Rentals - Friends of P.

O que é Power Pop? Uma luta de celebridades desacreditadas em um ringue de gel? A barrinha de ceral preferida de Britney Spears? Não, meus caros amigos!

O Power Pop é um gênero que engloba bandas que misturam em sua sonoridade elementos do rock alternativo, pop chiclete e rock dos anos 60. Essas bandas geralmente têm letras extremamente divertidas, melodias incrivelmente cantantes e muitas delas usam moog. Muito moog.

Um bom exemplo de banda de Power Pop é o Rentals. Matt Sharp era um garoto feliz, contente e nerd de Los Angeles. Resolveu então montar com os amigos a banda que revolucionaria todo o cenário de rock mundial nos anos 90, o Weezer. Depois de fazer muito sucesso prematuro resolveu montar uma banda onde poderia ter mais liberdade de trabalhar com seus sintetizadores, surgiu assim o The Rentals.

No Brasil, algumas bandas formam um cenário power pop bastante interessante. Para não me estender demais falarei apenas de três delas.


O Pipodélica surgiu em 2000 e continua na ativa até hoje, depois de muitos prêmios e sendo uma das principais bandas de rock sulista. São quase um clássico pra quem toca rock lá por aquelas bandas e respeitados por todos nesse meio.


Já o Rádio de Outono, é uma pequena banda de um dos principais bastiões do rock nordestino, Recife. Com uma estética toda baseadados anos 60, é a que possui dos três a sonoridade mais rasgada, mas permeada por muita fofura e barulhos de video-game.

Por fim, temos a banda da qual eu sou extremamente suspeito de falar. Tenho camiseta, cd autografado e acompanho cada passo da grandiosa Wonkavision. O Wonka está na ativa desde 1999 e alia em suas músicas uma melodia completamente viciante e pop à letras extremamente ácidas e ás vezes até depressivas sobre o universo jovem e adolescente.

É constituída de 3 rapazes e uma mocinha, mas nem sempre foi assim. A idealização da banda começou com Will Prestes, esse publicitário cansado da american life em Santa Monica, voltando para sua amada terra-natal. A formação inicial não tem nada a ver com a que é hoje e cada um toca um instrumento diferente do qual entrou para tocar. Não se sabe o que eles fizeram de tão errado pra dar tão certo mas hoje são uma das bandas independentes brasileiras com maior número de fãs muito fiéis e uma grande promessa para um certo futuro de sucesso.

Atualmente estão em processo de gravação do segundo cd. Com metade da banda morando provisoriamente em Londres, a gravação tem sido feita aos poucos e cada mês é lançada na internet um nova música do cd, que será lançado em dezembro com as 12 faixas! (Para ouvir as músicas novas, clique aqui.)

Aproveitem aqui para ouvir uma das músicas da Wonkavision a serem lançados no próximo cd gravado pela minha modesta câmera digital e postado por um desconhecido:



Meu Deus, que post gigante!

Aquele abraço!

COVERTOR 4

O mundo dos covers é um mundo de fanfarrões. O ato de copiar uma outra banda é uma grande fanfarronice. Por isso, muitas vezes, covardes e safados têm coragem apenas de fazer covers em shows singulares ou naquela festinha no backstage. O clássico chiclete do verão passado, Umbrella, da Rihanna, ilustra bem esta falta de bolas. My Chemical Romance e Moptop fizeram uma brincadeirinha, mas nada muito forte. Confiram:

Agora, quem tem cojones de verdade, quem tem balls of steel, não apenas grava o cover, mas põe no CD, lança single e faz clipe. Parabéns, então, aos ítalo-emos do Vanilla Sky, vencedores do "Trofeu Pega Aqui Oh!" de hoje.

Bolas.

Billy Paul no Brasil

Enquanto a imprensa especializada só fala na possível confirmação da passagem da nova turnê mundial da Madonna aqui pelo país, esquece de dar a devida atenção a única apresentação que um dos maiores astros da música soul americana fará no próximo dia 7 de junho no Via Funchal, em São Paulo. Trata-se de Billy Paul, famoso por clássicos como "Me and Mr. Jones". Ouvinte que sou de rádios como Antena 1 e Alpha Fm, que tocam diariamente as músicas do cantor, já estou pesquisando o melhor lugar para ver Billy de perto. É uma pena, porém, que os ingressos não colaboram, já que a apresentação não ta saindo por menos de 50 pilas.

De qualquer forma fica dada a dica, mas atenção, não se assustem caso latas de cerveja cairem em sua cabeça na hora que ele gritar o "ôh ôh ôh ôh" de "Your Song". É normal que pessoas tomem esse tipo de atitude primitiva em comoção com tamanha melodia.

Até a próxima.

Ps: Haja naturalmente caso um jacaré invada o palco.

Passarinho, que som é esse?

Uma banda pode ter qualquer formação. A clássica vocal, guitarra, baixo e bateria é a mais conhecida, mas temos todo tipo de formação como duos, trios, instrumentistas múltiplos e é claro, instrumentos musicais das mais diferentes espécies.

Nesse post conheceremos alguns dos mais exóticos. Tomo como primeiro exemplo o Didgeridoo (pronuncia-se Dígêridú). O didgeridoo é uma espécie de berrante muito longo (de 1m a 3m), original da Austrália, muito usado pelas tribos aborígenes há pelo menos 1500 anos (alguns defendem que ele é o instrumento de sopro mais antigo do mundo). O som é parecido com de um berrante mas um pouco mais metalizado e distorcido, além de permitir uma variação incrível de notas (para um instrumento primitivo). Vai aí uma amostra:



Outro som bastante característico e curioso é o da Dobro Guitar, ou em bom português, a guitarra Dobro. Esse violão amplificado possui um som de grande variação metálica e é responsável por aquele som que escutamos em bandas de folk, country e rock acústico. Além de manter a pureza do som desplugado, a Dobro Guitar é bastante bonita.



Para finalizar, podemos citar o Pau Elétrico. Hein? PAU Elétrico? Sim, amiguinhos. Essa grande piada pronta musical é o nome técnico da popular Guitarra Baiana. Esse instrumento foi inventado pela dupla de instrumentistas Dodô e Osmar, em 1942, doze anos depois da primeira guitarra elétrica, sem que eles tivessem visto uma na vida. Ela é bem menor que uma guitarra normal e o seu som é bem mais agudo , perfeito pra arrebentar no trio elétrico. Um grande expert desse instrumento é o músico Armandinho, autor do sucesso mais irritante de toda a história, Semente. (semente,semente,semente,semente...) Felizmente os leitores me acordaram para o fato de que o Armandinho do Pau Elétrico é outro. Mas, convenhamos, ela continua sendo a música mais chata de todos os tempos.



Aquele abraço!

(Obrigado pela correção!)

Arábia, Forró e Japão na mesma estação.

Ligar o rádio em São Paulo significa entrar em contato com 43 estações oficiais dos mais variados estilos (isto sem contar com as centenas de rádios piratas e comunitárias que frequentam as ondas do dial paulistano). Temos rádios de todos os tipos e para todos os gostos. Se seu pai é aquele sujeito estressado que precisa achar o melhor caminho pra fugir do trânsito, com certeza deve sintonizar a SulAmérica Trânsito (92,1) que informa 24 horas ao dia as condições do trânsito de Sampa. Se seu irmão é aquele sujeito psytrancer, deve ser ouvinte da Energia Fm (97,7) onde o bate-estaca eletrônico perdura o dia inteiro. Se seu amigo executivo bombadinho gosta de relaxar no trânsito (?) com certeza deve ouvir a Antena 1 (94,7) e seus sucessos de outrora. Ou seja, opções não faltam pra você ouvir aquilo que lhe agrada.

Nada mais normal que surgisse então uma rádio que tocasse forró na maior parte do dia, afinal a comunidade nordestina em São Paulo é gigante (vide este que vos escreve). Esta é a Rádio Imprensa (102,5) que além de ter se especializado no ritmo do rei Luiz Gonzaga, traz para São Paulo os novos ritmos que bombam nas bandas de cima do país: o arrocha e a pisadinha. Até aí tudo bem, mercadologicamente falando temos um segmento cuja demanda é atendida pela rádio. O curioso, porém, é que a Rádio Imprensa resolveu vender os horários de sua programação noturna virando uma ainda mais exótica estação que atendem nichos dos mais variados tipos.

A começar pelo domingo. Neste dia temos o programa "A voz da Árabia no Brasil", um programa que só toca música árabe e ainda possui trechos com leituras do Corão. Logo em seguida vem o "Rádio Corsário", só com o melhor do heavy-metal. Durante toda a semana a comunidade nipônica pode ouvir as músicas que embalam os karaokês da Liberdade e as paradas de sucesso de Tóquio no programa "Rádio Nikkey". Segunda-feira é a vez dos palmeirenses ouvirem tudo sobre seu time no programa "Rádio Palmeiras - Uma Paixão Alviverde". E ainda tem o programa "Salsa" dia de quarta com todos os hits latinos do momento. Enfim, um prato cheio pra gente como eu que gosta das inúteis curiosidades que se passam despercebidas no caos da paulicéia desvairada.

Até a Próxima

COVERTOR 3

Final de semana se aproxima, você marcou de ir com os amigos para o litoral, quer ouvir uma música gostosa e de qualidade durante a viagem e quer muito que seus amigos digam "Ei, cara, essa música não é do Dire Straits? Ficou muito legal com o Killers!"?

Pois agora você pode! No COVERTOR de hoje, a versão da balada clássica dos "Sultans of Swing", a banda inglesa Dire Straits é apresentada pelos americanos do The Killers, que inclusive colocaram a dita cuja música em seu último CD, Sawdust, uma compilação de B-Sides e raridades (!) da banda.

Diretamente da ponte Newcastle - Las Vegas, The Killers com "Romeo and Juliet".

Cuidado pra não ficar muito juntinho do amigo durante a viagem ouvindo esta canção. É infalível.

Dedicada à Natália, de Santana do Parnaíba.

Vinho com Micareta

Chiclete com Banana é uma banda como poucas do Brasil. Durante todo o ano (com exceção evidente do carnaval) eles praticamente não aparecem na mídia. Em colunas de fofoca muito menos, mas quem pensa que isso pode significar poucos shows e baixa lotação está enganado. Onde quer que eles passem arrastam multidões que cantam uma série de músicas de ode a banda ("Se você é chicleteiro", "Chiclete quero Chiclete", "Minha Paixão é Chiclete", dentre outras). Isso significa, em outras palavras, um faturamente anual gigantesco (por show eles cobram no mínimo 100 mil reais) e uma marca capaz de gerar dividendos nos mais variados negócios.

A começar por carros. Não é de hoje que a Ford, que tem fábrica na Bahia, patrocina os blocos do grupo no carnaval de Salvador (Camaleão. Nana Banana e Voa-Voa). Além de estampar sua marca em todos abadás e trio-elétricos do grupo, a Ford resolveu criar séries limitadas de carros com a logomarca do Camaleão. Já teve Fiesta Camaleão, Eco-sport Camaleão e este ano foi a vez do Ka Camaleão.

Se carro já é, digamos, algo bastante curioso pra levar o nome de uma banda de axé, Bell Marques e sua trupe ainda se superaram. Em 2006 resolveram lançar o Vinho Chicleteiro (o vinho "100% Você" - belo trocadilho). Sua mulher, Ana Marques, dona de uma importadora de Salvador, que deu a idéia e o cantor resolveu comprar.

Agora, se você pensa que é vinho a lá Chapinha e Dom Bosco, está enganado. O vinho micareteiro é Malbec, de safra argentina, encorpado e elogiado até por Renato Machado, o apresentador do Bom Dia Brasil, que também é um dos maiores enólogos do país. Em lojas do ramo não sai por menos de R$40. Imaginem então, quais serão os próximos passos do gênio do marketing promocional Bell Marques. Aposto nos Charutos "Cara Caramba" e numa versão especial de Johnny Walker "Keep Walking atrás do Trio Elétrico".

Até a Próxima.